就又开始发疯，东一榔头西一棒槌，还拍了部武侠片《在清朝》，一看就是要向前辈张一谋看齐。
他自己都有些迷茫，就更别提那些立志要在电影艺术的宫殿里留下自己名字的年轻人了。
“我拍了《小武》后，很多年轻导演按我的路子去拍片，他们的片子里都有一个***，都有一个‘小武’式的结局，这怎么能行呢？现在我们的类型片很多都是跟风的，一部电影成功了，其他导演就蜂拥而上，用模仿的方式将某一种类型片拍滥，没有原创精神。”
新浪潮论坛从来都是电影人发疯炮轰的最佳场合，今年也不例外。
在这场主题为“寻找电影新类型”的论坛上，电影人文俊毫不客气地拿“金爵奖”竞赛片说事。他说，“16部影片有14部的类型都是剧情片，这种不清晰的分类很难让观众了解这些电影。海外电影的分类是很细的，内地电影的分类不明晰，原因在于审查制度过于严厉。比如说恐怖片吧，我们的影片里不能说‘世上有鬼’，哪怕你的影片里涉及鬼的内容，最后也要告诉观众‘鬼是假的’。可笑的是，电影里不能有鬼，但可以有妖，《画皮》就是这样啊。”
总而言之，审查背锅就完事儿了！
而眼看着贾科长、王权安等一众文艺片好友纷纷奔赴商业片的领域，王晓帅就很平静。
这玩意，哥早就玩过了，压根行不通！
《日照重庆》，好故事吧？王雪祈+范小胖，好阵容吧？可就是扑街了！
估摸着是已经放弃商业之路，在上影节的采访中，王晓帅自称“花钱找乐子”。
为了拍新作《我十一》，他掏空家底900万，面对记者提问，他说道：
“看起来，我是有点不合群。大家觉得我是个笑话，现在消费那么高，赚钱不就是为了生活么？但我觉得吧，这么多年想做没做成的，现在能够做出来了，就当花钱买开心呗。”
不过，《日照重庆》的出现，确实为国内的文艺片打开了一条新的道路。
商业明星+文艺内核，加起来就是票房口碑双丰收。
《观音山》、《桃姐》以及《登堂入室》走的都是这个路子，但是如何把控文艺内核和电影观感之间的平衡，则是导演自己的工作。
有做的好的，如《白日焰火》。
当然也有做的差的，如《日照重庆》。